Año: 2026/ Duración: 159 min./ País: España
Dirección: Javier Calvo, Javier Ambrossi (Los Javis)
Guion: Javier Calvo, Javier Ambrossi, Alberto Conejero. Obra: Alberto Conejero. Teatro: Federico García Lorca
Reparto: Guitarricadelafuente, Miguel Bernardeau, Carlos Gonzalez, Penélope Cruz, Glen Close, Lola Dueñas, Antonio de la Torre…
Música: Raül Refree
Fotografía: Gris Jordana
Coproducción España-Francia;
Género: Drama
Sinopsis:
Tres personajes íntimamente ligados por un nexo común: la tendencia emotiva de la sexualidad y el deseo, desarrollados en tres épocas distintas de nuestra historia. Cuatro páginas de una obra inacabada de Federico García Lorca, sirven para unificar dichas historias.
Crítica
POETICA. SIMBÓLICA. SURREALISTA. ESPECTACULAR. ABIGARRADA.
Estos son los cinco adjetivos principales con los que calificaría la película de Javier Calvo y Javier Ambrossi, obra que con seguridad será recordada como la película del año de la cinematografía española, en parte, por su calidad, pero sobre todo por el espectacular interés que ha despertado transversalmente en el público. Y es que, a pesar del sexto adjetivo que añadiría a los anteriores -EXCESIVA- el tema se merecía una película así en estos tiempos, Y sobre todo en estos tiempos, con tantas calles, plazas y cargos públicos repletos de pensamientos retrógrados que intentan convencernos para ser nuestros representantes y, desde allí, volver al pasado en un intento de imponer el pensamiento único y la intolerancia. La bola negra, por momentos jugando con el simbolismo y la fantasía, nos muestra la crudeza de una realidad social histórica. Amarga, que aun en la actualidad unos se empeñan en negar y otros en ocultar.
La apuesta de los Javis con “La bola negra” es todo un desafío que, por su ambición y atrevimiento en la narrativa, impacto visual y puesta en escena, hace que se convierta en una de las películas más destacadas y ambiciosas de nuestra cinematografía presente.
Es posible que no sea una película perfecta por el exceso de subrayados y otros pequeños detalles que, en nada desvirtúan la intensidad del mensaje y centro de atención de cada una de las escenas que van desarrollando, alternativamente, las tres historias, para que al final queden unificadas. La trama se inspira en un texto encontrado de cuatro páginas de una obra de Federico García Lorca perdida o inacabada (aunque en el guion también se detectan influencias de la obra teatral La piedra oscura, de Alberto Conejero) cuyo personaje central es homosexual, y muestra el pulso social de nuestra historia en tres momentos: 1932, 1937 y 2017. La película poco tiene que ver con la biografía del poeta, más bien se toma al Lorca como símbolo, aunque indudablemente, sirve como un acertado homenaje al poeta español más universal del siglo XX.
El film, en su parte final entra en una narrativa más compleja, con subrayados en los que trata de evocar emociones desde posiciones extremas sin perder el hilo de la realidad, pero que debido a los frecuentes saltos temporales es cuando más se acerca a la frontera de volverse espeso, peligro que los directores alejan ofreciéndonos algunas escenas excelentes que desafían a los personajes y al espectador.
Es destacable la fotografía de Gris Jordana recreando cada época, pero sobre todo cuando se trata de reflejar pasajes llenos de simbolismo o visualizaciones que entran más dentro de lo onírico, así como no olvidarse de destacar la potente banda sonora y música de Raül Refree, sonido que nos acompañará un buen rato después de salir de la proyección.
Guitarricadelafuente, en su debut cinematográfico como intérprete principal ha creado expectativas de actor sorprendentes.
Penélope Cruz como la cupletista René Romero, demuestra una vez más, que sus registros de actriz son ilimitados.
Otro actor (Carlos Gonzalez) cuya interpretación contenida sorprende, ajustada a su papel de hijo arrastrando secuelas infantiles de desatenciones por una madre (Lola Dueñas) irresponsable y abandonada a la vez, borda su papel.
Miguel Bernardeau, también luce como galán, interpretando a un republicano, futbolista y gay. Añadiendo un gran puñado de grandes actores y actrices que nos deleitarán en sus pequeñas, pero impagables apariciones.
Película de una factura técnica excelente en todos sus apartados, acertada y necesaria. Denuncia reivindicando.
Pepe Méndez
